Bird. La Película de Clint Eastwood

 

Ficha Técnica:
1988. BIRD.EEUU. Director y Productor: Clint Eastwood. Producción: Malpaso Productions para Warner Bros.
Guión: Joel Oliansky.
Fotografía: Jack N. Green, en Technicolory Panavision. Música: Lennie Niehaus.
Diseño de producción: Edward Carfagno.
Montaje: Joel Cox.
Duración: 161 minutos.
Intérpretes: Forest Whitaker (Charlie ‘Bird’ Parker), Diane Venora (Chan Parker), Michael Zelniker (Red Rodney), Samuel E. Wright (Dizzy Gillespie), Keith David (Buster Franklin), Michael McGuire (Brewster), James Handy (Esteves), Damon Whitaker (‘Bird ‘, de joven), Morgan Nagler (Kim), Arlen Dean Snyder (Dr. Heath), Sam Robards (Moscowitz), Penelope Windust (Enfermera), Glenn Wright (paciente alcoholico), Bill Cobbs (Dr. Caulfield), Hamilton Camp, Chris Bosley, George T. Bruce, Joey Green, John Witherspoon, Tony Todd.

Forest Whitaker está soberbio. Siempre he pensado que la estructura narrativa de esta película tiene mucho que ver con la de la música a que se refiere; siempre puedes volver sobre ella.

Bird es una historia de autodestrucción y de….genialidad. Es inevitable en estos casos pensar qué hubiera sido de su arte si él hubiera….sido otro. Nuestro egoismo y buenas costumbres nos llevan a ocultar al hombre para mostrar al artista. Fue un yonki; y fue un genio. Uno y otro bebían del mismo alma, y los misterios del alma son…… Murió con 34 años, viendo dibujos animados. El forense le certificó 65.

Después de él nadie volvió a tocar el saxo de la misma forma. Lo triste del asunto es que del más grande improvisador de la historia del jazz nos quedan grabaciones de no más de tres minutos. Son como caramelos que te dejan con hambre. Sin embargo hay -pocos, pero hay- temas de jam session……Es prodigioso que en tan corto espacio de tiempo se pudiera condensar el nuevo estilo. El bebop, del que es padre fundador, llevó el jazz de los salones de baile -donde triunfaba como hoy cualquier música que oímos en la radio- a los garitos, y marcó una de las señas de identidad de esta música: el cambio, la inadaptación, la relevancia del individuo frente al grupo….la libertad, en suma.

“Dulce como la miel, suave como la mantequilla”, dice en la película el batería después de una grabación, “así es tu música”.

Os dejo un fragmento de “El Perseguidor”, relato de Cortázar dedicado a Charlie Parker (“Dedicado a Ch.P., in memoriam” ) publicado en el volumen de relatos “Armas Secretas”. Imprescindible.

“Sobre todo no acepto a tu Dios -murmura Johnny-. No me vengas con eso, no lo permito. Y si realmente está del otro lado de la puerta, maldito si me importa. No tiene ningún mérito pasar al otro lado porque él te abra la puerta. Desfondarla a patadas, eso sí. Romperla a puñetazos, eyacular contra la puerta, mear un día entero contra la puerta. Aquella vez en Nueva York yo creo que abrí la puerta con mi música, hasta que tuve que parar y entonces el maldito me la cerró en la cara nada más que porque no le he rezado nunca, porque no le voy a rezar nunca, porque no quiero saber nada con ese portero de librea, ese abridor de puertas a cambio de una propina …”

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La Senda Tenebrosa

 

Un hombre huye y…… nosotros con él. Una hora de cámara subjetiva que nos muestra la realidad a través de la mirada de Vincet Parry, un preso evadido de San Quintín, condenado por un crimen que nunca cometió…..el asesinato de su esposa. Una hora sin que el protagonista -Bogart- aparezca en pantalla. Y un inicio que queda para la historia, de primeros planos absorbentes, de enfoques temerarios, de una crudeza expresiva cautivadora.

Una senda de oscuridad, de soledad, de personajes masculinos que se cruzan, de personajes femeninos que se quieren salir; quizás el guión no resuelva la trama de forma apropiada -es poco verosímil como muere Madge Rapf- pero el riesgo de la puesta en escena, año 1947, merece el comentario.

Director: Delmer Daves
Guionista: Delmer Daves adaptando una novela de David Goodis
Música: Franz Waxman
Intérpretes: Humphrey Bogart …. Vincent Parry
Lauren Bacall …. Irene Jansen
Bruce Bennett …. Bob
Agnes Moorehead …. Madge Rapf
Tom D’Andrea …. Sam
Clifton Young …. Baker
Douglas Kennedy …. Detective
Rory Mallinson …. George Fellsinger
Houseley Stevenson …. Dr. Walter Coley

The Hill (La Colina)

 

Un soldado muere como consecuencia del brutal castigo al que es sometido junto con un pelotón, y de una previa negligencia médica. La acción se desarrolla en una prisión militar británica en el desierto de Libia, en plena segunda guerra mundial. El castigo: subir y bajar una colina de arena que los presos construyen, bajo un sol abrasador.

Sean Connery se avino a trabajar en una película en la que su papel de antihéroe está muy lejos de los dos James Bond que había ya -1956- firmado. Ni su personaje ni su interpretación superan a los demás -y no lo hizo mal. Espléndido Sidney Lumett en el manejo de la cámara, en la narración de una historia cuyo total no es la suma de sus partes, sino su negación, en una amarga reflexión sobre la naturaleza del sistema y las posibilidades de escapar de él, y en el retrato de unos personajes perfectamente dibujados sobre un fondo carcelario, enfrentados, en su aparente ambigüedad moral, a tomar una decisión: ¿podemos vivir sin nuestros principios?¿Tiene sentido la rebelión?.

Credits:
Director……..Sidney Lumet
Producer…….Kenneth Hyman
Screenplay….Ray Rigby (based upon his novel)
Editor………..Thelma Connell
Director of Photography……… Oswald Morris
Art Director…..Herbert Smith
Running Time..123 minutes
Metro Goldwyn Mayer.1956.
Cast:

Joe Roberts………..Sean Connery
RSM Wilson………..Harry Andrews
Harris……………….Ian Bannen
Stevens…………….Alfred Lynch
King…………………Ossie Davis
Bartlett……………..Roy Kinnear
McGrath…………….Jack Watson
Williams…………….Ian Hendry
Medical Officer……..Sir Michael Redgrave